皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡（Piero della Francesca）凭借其对透视和光线的深刻理解、对几何图形的冷静把握以及对和谐平衡的深刻理解，在艺术史上留下了不可磨灭的印记。在温暖的泥土色调中，她的作品呈现出一种亲切、沉思的氛围，她达到了美的境界，但还没有达到以微笑作为与他人交流的自由。她仍然封闭着自己，在与周围环境的关系中被面具所阻碍，充满了神秘和矜持。

皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡引入了一个 "传统 "主题，但这只是一个诡计，目的是吸引我们进入他的象征性世界。

"他们的 他们的女性面容美丽，但由于文化的影响，她们从不微笑。她们的眼皮半闭，眼睛羞涩地朝下看。 她们无法将面部表情和目光作为一种交流语言。受偏见和文化条件的限制，女性随着文艺复兴的到来征服了美的前沿，但却没有 微笑的自由 微笑的自由"。

几个世纪以来，许多文化偏见深刻地影响着女性与环境的关系，常常使她们沦为边缘人。然而，15 世纪的意大利文艺复兴代表了一场伟大的文化革命，将女性的本质推向了顶峰。

"身体之美 因此被提升 身体之美因此得到提升，成为与众不同的标志，成为在社会层面肯定女性形象的有效手段。这是女性解放的一个蹒跚起步，它将获得à 文艺复兴时期更强烈的推动力。在画家微妙的语言中，女性保护着矜持和神秘，这使她的魅力弥足珍贵。她达到了美的境界，但仍然封闭在自己的内心深处，在与周围环境的关系中被一种面具所阻隔，一种神秘的矜持的光环"。

在吉兰达约的作品中，我们还可以看到以面容之美为特色的佛罗伦萨女性肖像。与皮耶罗-德拉-弗朗西斯卡的作品一样，吉兰达约在表现当时的人物和服饰时也不放过任何机会。这些精致的人物形象明艳动人、仪态端庄、发型精致。吉兰达约向女性和她们的美貌致敬，但即使在这些作品中也没有笑容，姿态一动不动，坚决不传达感情。

- 摘自 Manfredo Fanfani 所著《皮耶罗-德拉-弗朗切斯卡的女人美丽却从不微笑》。